Όλα σχετικά με το σπίτι μόδας Givenchy

Πίνακας περιεχομένων:

Όλα σχετικά με το σπίτι μόδας Givenchy
Όλα σχετικά με το σπίτι μόδας Givenchy

Βίντεο: Όλα σχετικά με το σπίτι μόδας Givenchy

Βίντεο: Όλα σχετικά με το σπίτι μόδας Givenchy
Βίντεο: Inside the eclectic apartment of fashion collector Nadia Dhouib | Une fille, un style | Vogue Paris 2024, Απρίλιος
Anonim

Το πιο κοινό χαρακτηριστικό των συλλογών του Hubert de Givenchy είναι η «κομψότητα». Ιδρύθηκε το 1952, ο Givenchy ειδικεύτηκε στην ερμηνεία αυτής της έννοιας μέχρι το 1995, όταν ο ιδρυτής έφυγε από το σπίτι της μόδας. Ακολούθησαν δέκα χρόνια συνεχών αλλαγών στο σχεδιασμό και αδιάκοπη αναζήτηση για την ταυτότητα της επωνυμίας.

Μόνο το 2005 αυτές οι αναζητήσεις σταμάτησαν. Η ανησυχία της LVMH, η οποία κατέχει την Givenchy, πίστευε στο ταλέντο του νεαρού Ricardo Tisci, ο οποίος ερμήνευσε την κληρονομιά της μάρκας στο χαρακτηριστικό της γοτθικό στιλ. Η ένωση έγινε εμπορικά επιτυχημένη και διήρκεσε δώδεκα χρόνια - πολύ καιρό από τα σημερινά πρότυπα.

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΙ ΔΙΕΥΘΥΝΤΕΣ

1952–1995

Hubert de Jivanshi

Ο Hubert de Givenchy ίδρυσε το σπίτι μόδας του το 1952 όταν ήταν 25 ετών. Η βοήθεια και η υποστήριξη του Pierre Balmain έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ταχεία επιτυχία του: ήταν αυτός που έπεισε το πρώτο παρισινό σούπερ μοντέλο Bettina Graziani να εργαστεί στο ντεμπούτο του Givenchy. Στη συνέχεια έγινε μούσα και γραμματέας Τύπου της Givenchy.

Καλοπρεπής, όμορφος, ψηλός νεαρός, ο Χάμπερτ έγινε γρήγορα γνωστός ως ένας από τους νεότερους σχεδιαστές στο Παρίσι, του οποίου το στυλ υπογραφής βασίζεται στην κομψότητα. Το 1988, ο Givenchy πούλησε το σπίτι της μόδας στο LVMH. Αλλά συνέχισε να εργάζεται για το σχεδιασμό των προϊόντων της μάρκας μέχρι το 1995, όταν αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη θέση του.

1995–1996

ΤΖΟΝ ΓΑΛΛΙΑΝΟ

Ο νεαρός Βρετανός σχεδιαστής John Galliano κλήθηκε να αντικαταστήσει τον Givenchy με την απόφαση του ιδιοκτήτη της LVMH Bernard Arnault. Επέστησε αμέσως την προσοχή τόσο στο ταλέντο του όσο και στη μάρκα Givenchy με φωτεινές συλλογές και ασυνήθιστες θεατρικές παραστάσεις για εκείνη την εποχή. Ωστόσο, το 1997, πάλι με την απόφαση της Arnault, ο Galliano μετακόμισε σε έναν άλλο οίκο μόδας του LVMH - Dior.

1996–2001

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΑΚΚΟΥΕΝ

Μετά την «μεταφορά» του Galliano στον Dior, ένας άλλος νεαρός Βρετανός σχεδιαστής, ο Alexander McQueen, προσλήφθηκε ως Creative Director για το Givenchy. Διευθυντής της μόδας από τον Οκτώβριο του 1996 έως τις αρχές του 2001 Οι παραστάσεις του έχουν γίνει ακόμη πιο θεαματικές, μετατρέποντας σε πραγματικές παραστάσεις. Ο McQueen εργάστηκε στο Givenchy μέχρι το 2001, όταν έληξε το συμβόλαιό του.

2001–2004

ΙΟΥΛΙΑΚΟΣ ΜΑΚΟΝΔΟΝΛΑΔΟΣ

Ο σχεδιαστής με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο Julian McDonald διορίστηκε Creative Director της Givenchy Womens Fashion στις 15 Μαρτίου 2001. Αυτό εξέπληξε πολλούς: ο σχεδιαστής, ο οποίος ονομάστηκε "Donatella Versace of Wales", δημιούργησε σαφείς συλλογές και ήταν επίσης διάσημος για την αγάπη του για τα πάρτι, η οποία δεν ήταν η πιο προφανής επιλογή για τον Givenchy, γνωστό για την αριστοκρατία του. Ο ίδιος ο MacDonald είπε για τα χρόνια εργασίας στο Givenchy: «Ας το παραδεχτώ, δεν ήμουν πολύ επιτυχημένος εκεί». Τον Ιανουάριο του 2004, πραγματοποιήθηκε η τελευταία του εκπομπή Givenchy, στην οποία προσκλήθηκαν μόνο 80 άτομα.

2005–2017

Ricardo Ήσυχο

Ο διορισμός του Ricardo Tisci στη θέση του δημιουργικού διευθυντή του γαλλικού οίκου ήταν μια άλλη τολμηρή κίνηση από τον LVMH: εκείνη την εποχή, ο Tisci είχε δημιουργήσει μόνο μια δική του συλλογή, που παρουσιάστηκε στο Milan Fashion Week. Ωστόσο, μια μικρή εμπειρία δεν εμπόδισε μια μακρά και εποικοδομητική συνεργασία: με τα χρόνια της δουλειάς της Tisha, ο Givenchy έχει γίνει ένα από τα πιο κερδοφόρα στο χαρτοφυλάκιο LVMH. Στις αρχές Φεβρουαρίου 2017, έγινε γνωστό ότι ο Ricardo Tisci έφυγε από τη θέση του μετά από 12 χρόνια εργασίας, σε σχέση με το οποίο η μάρκα ακύρωσε την παράσταση στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού.

ΒΑΣΙΚΑ ΠΡΑΓΜΑΤΑ ΚΑΙ ΑΣΗΜΕΝΙΑ

Μπλούζα "Bettina" αποδείχθηκε κατά την πρώτη επίδειξη μόδας το 1952 από το μοντέλο Bettina Graziani. Η μπλούζα από βαμβάκι με βολάν στα μανίκια από το ντεμπούτο σόου έγινε ένα από τα κλειδιά για την οικονομική επιτυχία της νέας επιχείρησης - οι πωλήσεις της ήταν τόσο υψηλές.

Φόρεμα κουκούλι εισήχθη από τον Givenchy το 1957. Αυτή η σιλουέτα έγινε μια λογική συνέχεια του στυλ του σχεδιαστή, προσπαθώντας συνεχώς για εκφραστικές λακωνικές φόρμες (οι αγαπημένες του σιλουέτες μπορούν να περιγραφούν με τις λέξεις "γραμμή", "μπάλα" και "πτώση").

Ακριβής εφαρμογή προϊόντα που ακολουθούν τις γραμμές του σώματος, όπως ένα δεύτερο δέρμα - ένα χαρακτηριστικό πολλών από τα ρούχα του Ricardo Tisci. Αυτή η προσέγγιση επεκτάθηκε όχι μόνο στις γυναικείες συλλογές Givenchy: οι άνδρες έχουν μια ειδική ονομασία Rico-Fit που εφαρμόζεται σε κοκαλιάρικα τζιν και σε λεπτά κοστούμια που δημιουργήθηκαν για την ιαπωνική αγορά.

Εκτυπώσεις - η εικόνα του Rottweiler, η Bambi ή η εικόνα της Madonna - τοποθετήθηκαν σε μπλουζάκια, μπλούζες, τσάντες και άλλα είδη συλλογής και έφεραν πάντα κέρδος.

ΜΟΥΣΕΣ

ΜΠΕΤΙΝΑ ΓΡΑΤΣΙΑΝΗ

Image
Image

Bettina Graziani. Το θρυλικό μοντέλο των μέσων του εικοστού αιώνα ήταν για το Hubert de Givenchy όχι μόνο ένα μοντέλο μόδας, αλλά και μια μούσα και ένας γραμματέας Τύπου. «Ποτέ δεν έκανε πράγματα, δεν ήταν σκληρή. Αυτό είναι σπάνιο στον κόσμο της μόδας. Όλοι λατρεύουν τη Μπέτινα. Ήταν πάντα ένα άτομο », θυμάται ο Givenchy.

AUDREY HEPBURN

Image
Image

Ο σχεδιαστής συνάντησε την πιο διάσημη μούσα του, που έγινε στενός φίλος του πριν γυρίσει την ταινία "Sabrina": Ο Audrey ήρθε στο στούντιο για να επιλέξει ρούχα και ο Hubert βγήκε για να συναντήσει τη "Miss Hepburn", περιμένοντας να δει τη διάσημη ομώνυμη Katharine Χέπμπορν. Όταν αποδείχθηκε ότι δεν ικανοποιήθηκαν οι προσδοκίες του, ο Hubert πρότεινε την Audrey να επιλέξει κάτι από τα έτοιμα ρούχα. Περιττό να πούμε, η Sabrina έλαβε μόνο ένα Όσκαρ για τα κοστούμια της.

JACQUELINE KENNEDY

Image
Image

Μιλώντας άπταιστα γαλλικά και σπουδάζοντας στη Σορβόννη, η Ζακλίν Κένεντι λατρεύει τα ρούχα της Givenchy - ενσαρκώνουν τις ιδέες της για κομψότητα: απλές γραμμές, λακωνικές φόρμες. Η αφοσίωσή της στην Givenchy δεν κλονίστηκε ακόμη και όταν ήταν η πρώτη κυρία, παρά το γεγονός ότι διατάχθηκε να δώσει προτίμηση στους Αμερικανούς σχεδιαστές.

LIV TYLER

Image
Image

Συνεργάζεται με την Givenchy από το 2003 και έχει γίνει επανειλημμένα πρόσωπο στο σπίτι των καλλυντικών και των αρωμάτων στο σπίτι, και κατά τη διάρκεια των ετών δημιουργικής ηγεσίας του Ricardo Tisci, έγινε στενός φίλος του.

ΜΑΡΙΝΑ ΑΒΡΑΜΟΒΙΚΗ

Η φιλία του Ρικάρντο Τίσσι με τη σύγχρονη καλλιτέχνη Μαρίνα Αμπράμοβιτς διαχέεται συνεχώς σε μια συνεργασία εντός του Givenchy. Το 2011, η Μαρίνα Αμπράμοβιτς συμμετείχε σε μια φωτογράφηση με την Τίσα, και το 2013 ο Αμπράμοβιτς εμφανίστηκε σε μια διαφήμιση για τη συλλογή Άνοιξη-Καλοκαίρι Givenchy. Ήταν ο Αμπράμοβιτς που σκηνοθέτησε την παράσταση του μνημείου που άνοιξε την παράσταση αφιερωμένη στην τραγωδία της 11ης Σεπτεμβρίου.

MARIA CARLA BOSCONO

Το ιταλικό κορυφαίο μοντέλο συνέβαλε σημαντικά στην επιτυχία του Tisci στις αρχές της καριέρας του: συναντήθηκαν στο Λονδίνο όταν ο Ricardo σπούδαζε στο Cental Saint Martins. Πιστεύοντας στο ταλέντο του, βοήθησε τον Tisci να οργανώσει την παράσταση της πρώτης του συλλογής στο Μιλάνο. Με τη σειρά του, όταν ο Tisci ανέλαβε το Givenchy, ο Boscono έγινε συχνή ηρωίδα των διαφημιστικών εκστρατειών της μάρκας.

LEA TI

Ένα τρανσέξουαλ μοντέλο που ονειρεύεται να γίνει κτηνίατρος έλαβε την υποστήριξη της φίλης της, Ricardo Tisci, στη διαδικασία αλλαγής φύλου. Το 2010, ο Ricardo Tisci αποφάσισε να κάνει ένα τολμηρό βήμα: κάλεσε τη Leia Tee να γίνει το επίσημο πρόσωπο του Givenchy και πρωταγωνίστησε σε μια διαφημιστική εκστρατεία του 2010. Το μοντέλο έχει εκπροσωπήσει την Givenchy για δύο σεζόν και έχει εμφανιστεί σε οκτώ εξώφυλλα, συμπεριλαμβανομένου του πλέον γνωστού εξωφύλλου Love.

ΚΙΜ ΚΑΡΝΤΑΣΙΑΝ

Κατά τη διάρκεια των ετών φιλίας με τους Καρδάσιους, ο Ρικάρντο Τίσσι έπρεπε να υπερασπιστεί τη φίλη του περισσότερες από μία φορές. «Είναι το Monroe της εποχής μας. Μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι είναι απλώς μια κούκλα, αλλά στην πραγματικότητα είναι πολύ έξυπνη και δυνατή », είπε σε συνέντευξή του στους The Sunday Times. Δεδομένου ότι ο σχεδιαστής ήταν επίσης στενοί φίλοι με την Kanye West, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το νυφικό της Kim δημιουργήθηκε από τον Givenchy.

ΜΑΝΤΟΝΑ

Παρά το γεγονός ότι η Μαντόνα ως μούσα συνδέεται περισσότερο με το σπίτι του Jean Paul Gaultier, η φωτεινή εικόνα της ποπ ντίβας ενέπνευσε επίσης τους σχεδιαστές της Givenchy. Έτσι, ο Ricardo Tisci δημιούργησε ρούχα για τη Madonna όχι μόνο στο κόκκινο χαλί, αλλά και στην καθημερινή ζωή και για περιηγήσεις.

ΜΠΕΪΟΝ

Η στενή φιλία του τραγουδιστή με τον δημιουργικό σκηνοθέτη του Givenchy έχει γίνει επανειλημμένα αιτία φήμων: ψεύτικες ειδήσεις ότι ο Ricardo Tisci είχε προσφέρει στον Beyoncé να γίνει το νέο πρόσωπο του Givenchy εμφανίστηκε με αξιοζήλευτη κανονικότητα. Ωστόσο, παρά τις συνεχείς εκδρομές της Beyoncé με φορέματα Givenchy στο κόκκινο χαλί, ο τραγουδιστής δεν συμμετείχε ποτέ σε καμία διαφημιστική εκστρατεία στο σπίτι.

ROONEY MARA

Η Rooney Maru, με την εύθραυστη φιγούρα της, τα ευαίσθητα χαρακτηριστικά της και τα εκφραστικά της μάτια, συχνά συγκρίνεται με την ηθοποιό Audrey Hepburn. Ταυτόχρονα, η Rooney Mara είναι επίσης η μούσα του σχεδιαστή Givenchy, φαίνεται υπέροχη σε αυστηρά γοτθικά ρούχα που δημιούργησε ο Ricardo Tisci.

ΕΚΔΟΣΗ DONATELLA

Η φιλία του Tisci με τον δημιουργικό διευθυντή του fashion house Versace είχε ως αποτέλεσμα την παραβίαση των κανόνων του Givenchy το 2015. Στη συνέχεια, η Donatella Versace εμφανίστηκε σε διαφημιστικές εικόνες Givenchy σε ένα αυστηρό μαύρο σμόκιν από την Tisci.

ΦΙΛΜ

"SABRINA", 1954

Η πρώτη συνεργασία του Hubert de Givenchy με την ηθοποιό Audrey Hepburn τελείωσε με τον Όσκαρ για τον σχεδιαστή ενδυμάτων Edith Head. Με τη σειρά τους, ο Givenchy και ο Hepburn έγιναν στενοί άνθρωποι χάρη στην ταινία - η φιλία τους διήρκεσε 40 χρόνια, μέχρι το θάνατο του Hepburn.

"FUNNY MOUTH", 1957

Αυτή η ταινία έγινε κάποτε μια επίδειξη μόδας της κινηματογραφικής βιομηχανίας, υπήρχαν τόσα πολλά όμορφα ρούχα σε αυτήν. Η Givenchy δημιούργησε μια σειρά φορέματα ειδικά για το "Funny Face", καθώς και ένα νυφικό για το φινάλε της εικόνας.

"HELLO, SAD", 1958

Όπως και στο "Funny Face", στην ταινία προσαρμογής του Françoise Sagan's "Hello, Sadness", τα ρούχα του κύριου χαρακτήρα Cecile (Jean Seberg) έπρεπε να μεταφέρουν τη μεταμόρφωση του χαρακτήρα της. Από ένα μικρό μαύρο φόρεμα στην εναρκτήρια σκηνή σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης σε ένα λευκό φόρεμα με λουλουδάτη εκτύπωση πριν από την τραγική μετουσίωση, τα ρούχα του Hubert de Givenchy κατάφεραν να τονίσουν την πλοκή της εικόνας.

"ΠΡΩΙΝΟ ΣΤΗΝ ΤΙΦΑΝΙΑ", 1961

Το λεπτό μαύρο αμάνικο φόρεμα με ένα απλό στρογγυλό ντεκολτέ, στο οποίο ο Audrey Hepburn εμφανίστηκε στην ταινία "Breakfast at Tiffany's", έχει γίνει κυριολεκτικά λατρεία. Αξίζει να σημειωθεί ότι στο σύνολο της ταινίας υπήρχαν δύο φορέματα: στην πρώτη, μικρότερη, η Audrey στάθηκε στο παράθυρο, στο δεύτερο, ένα μέγεθος μεγαλύτερο, διέσχισε το δρόμο. Αυτό το κόλπο τόνισε τη χαριτωμένη φιγούρα της ηθοποιού και ταυτόχρονα περπατώντας, η στολή δεν εμπόδισε την κίνηση.

"ΠΟΛΥ ΣΗΜΑΝΤΙΚΑ ΠΡΟΣΩΠΑ", 1963

Η Elizabeth Taylor έπαιξε και πάλι femme fatale στην ταινία Very Important Persons, που κυκλοφόρησε αμέσως μετά την επιτυχημένη ταινία Cleopatra. Το πολυτελές στιλ της τονίστηκε με κοστούμια από το Givenchy.

Αρώματα

Η ιστορία μιας από τις πιο διάσημες μάρκες αρωμάτων, Givenchy, ξεκίνησε με ένα άρωμα που κυκλοφόρησε το 1957. Ονομάστηκε L'Interdit. Σύμφωνα με τον μύθο, δημιουργήθηκε για τη μούσα του Givenchy, της Audrey Hepburn, η οποία ευχήθηκε ότι αυτά τα πνεύματα ανήκουν μόνο σε αυτήν. Το άρωμα, του οποίου το όνομα μεταφράζεται ως "Απαγόρευση", παρουσιάστηκε στο ευρύ κοινό μόνο στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Τα επόμενα αρώματα της μάρκας ήταν Le De για γυναίκες και Vetiver για άνδρες και Monsieur de Givenchy. Αρχικά, σχεδίαζαν να τα παράγουν για πελάτες στο σπίτι.

Ωστόσο, η αυξανόμενη δημοτικότητα και η καινοτομία στην παραγωγή επέτρεψαν στον Givenchy να κάνει την κατεύθυνση της αρωματοποιίας τεράστια. Μετά την απόκτηση του σπιτιού μόδας από τον Bernard Arnault, η μάρκα μόδας έδωσε ακόμη μεγαλύτερη έμφαση στην αρωματοποιία: ήταν τα χρόνια υπό τη διαχείριση της LVMH ότι τα Very Irrésistible, Ange ou Démon, Dahlia Divin και άλλα γρήγορα δημοφιλή αρώματα της μάρκας ήταν ξεκίνησε. Σήμερα, η Givenchy Parfums απασχολεί περίπου 2.700 άτομα.

ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΑΠΟ ΤΟΝ ΧΟΥΜΠΕΡ ΝΤΕ ΓΚΟΒΑΝΧΙ

"Η μόδα είναι η ικανότητα ντυσίματος ώστε να περπατά απαρατήρητα στο δρόμο" _.

_ «Το άρωμα είναι μια επαγγελματική κάρτα. χωρίς άρωμα, μια γυναίκα είναι ανώνυμη _.

_ "Το χτένισμα είναι η τελευταία πινελιά για να δείξει αν μια γυναίκα γνωρίζει τον εαυτό της" _.

_ "Το φόρεμα πρέπει να ακολουθεί το γυναικείο σώμα και όχι το σχήμα του σώματος να ταιριάζει στο περίγραμμα του φορέματος" _.

_ «Είμαι απόλυτα σίγουρος ότι το ταλέντο μου είναι δώρο από τον Θεό. Ζητώ από τον Θεό πολλά πράγματα, αλλά τον ευχαριστώ επίσης. Είμαι πολύ απαιτητικός πιστός."

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ

Το 2013, η Ricardo Tisci δημιούργησε στολές συναυλιών για τις παραστάσεις της Rihanna στο Diamonds World Tour. Στην αρχή της παράστασης, ο τραγουδιστής πήγε στη σκηνή με ένα γοτθικό μαύρο ακρωτήριο και στη συνέχεια άλλαξε για σχεδόν κάθε επόμενο τραγούδι.

Για την περιοδεία Sticky and Sweet της Madonna το 2008, ο Ricardo Tisci δημιούργησε δύο κοστούμια, ένα από τα οποία φορούσε η Madonna για την εναρκτήρια πράξη.

Η Beyoncé συνεργάστηκε με την Givenchy σε κοστούμια για δύο εκδρομές - στο Run and Formation World Tour.

ΑΝΤΙΣΤΑΣΗ ΣΤΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟ

Η εικόνα της Madonna για το Met Gala 2016 Οπωσδήποτε μπορεί να χαρακτηριστεί αξέχαστο: ένα μαύρο κορμάκι με δαντέλες στο στήθος και μαύρα αυτοκόλλητα από λατέξ στις θηλές συμπληρώθηκε με δερμάτινα τακούνια στιλέτο και δαντέλα. Η δημιουργία του Ricardo Tisci για μεγάλο χρονικό διάστημα μετά από αυτό κατέλαβε τις πρώτες γραμμές στις λίστες των πιο πολυτελών ρούχων. Η ίδια η Μαντόνα χαρακτήρισε τις επιθέσεις στο σεξισμό της στο κοστούμι της και ντροπιάζει την ηλικία της.

Μακιγιάζ από τον Pat McGrath … Ομορφιά από την εμφάνιση του Givenchy το φθινόπωρο-χειμώνα 2015/2016 ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή γεγονότα αυτής της σεζόν. Ο καλλιτέχνης μακιγιάζ κατάφερε να μιμηθεί τρυπήματα στο πρόσωπο, τη μύτη και τα αυτιά κολλώντας πολύτιμα κοσμήματα στα πρόσωπα των μοντέλων. Την επόμενη σεζόν, η ένωση των Pat McGrath και Ricardo Tisci δεν διαλύθηκε και κοσμήματα από χρυσά και μαργαριτάρια, καθώς και κομμάτια υφάσματος, κολλήθηκαν στα πρόσωπα των μοντέλων.

Φόρεμα Kim Kardashian, στο οποίο το έγκυο αστέρι εμφανίστηκε στο κόκκινο χαλί του Met Gala, ονομάστηκε από netizens "καναπέ" λόγω της ομοιότητας του μοτίβου με την ταπετσαρία. Σε απάντηση στις επιθέσεις, ο Tisci δήλωσε: "Ο Κιμ έγινε η πιο όμορφη έγκυος γυναίκα που έχω ντυθεί ποτέ στην καριέρα μου."

Η Beyoncé έχει ακόμη και δύο ρούχα Givenchy, που προκάλεσε ένα τεράστιο κύμα συζητήσεων. Στο Met Gala 2015, ο τραγουδιστής εμφανίστηκε σε ένα διαφανές φόρεμα που άνοιξε σχεδόν τα πάντα. Ένα χρόνο αργότερα, ξανά στο Met Gala, εμφανίστηκε σε ένα μπεζ "λατέξ" φόρεμα, το οποίο στη συνέχεια έγινε meme στο Διαδίκτυο.

Εμπορικές επιτυχίες

Για 12 χρόνια από τη δουλειά του Ricardo Tisci στο Givenchy, ο αριθμός των εργαζομένων του σπιτιού μόδας σχεδόν τριπλασιάστηκε και τα έσοδά του αυξήθηκαν κατά μέσο όρο 500 εκατομμύρια ετησίως. Αυτή η οικονομική επιτυχία οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην ικανότητα δημιουργίας και παρουσίασης εμπορικών επιτυχιών στο κοινό στις συλλογές τους.

Συνιστάται: