Η Canadian Lin εργάζεται στο M. A. C από το 1995, σε διάφορες πόλεις: πρώτα ήταν η μητρική της Μόντρεαλ, τότε - 12 χρόνια στο Παρίσι και τα τελευταία πέντε χρόνια - η Νέα Υόρκη. Η Λιν είναι γνωστή για την ήρεμη, έξυπνη προσέγγιση της στο μακιγιάζ και για την απόλυτη ομορφιά και άνεση ενός μοντέλου μπροστά από τις εκλεπτυσμένες καλλιτεχνικές ιδέες. Το Bueprint συναντήθηκε με τον Λιν στο Παρίσι για εβδομάδα μόδας και μίλησε μαζί της ανάμεσα σε παραστάσεις, για τις οποίες σχεδιάζει και εργάζεται στα παρασκήνια.
Είμαι στη Νέα Υόρκη εδώ και πέντε χρόνια; Δεν μπορώ να το πιστέψω. Πιθανώς, εγώ ο ίδιος δεν το παρατηρώ πάρα πολύ, γιατί εξακολουθώ να μένω πάντα εδώ (στο Παρίσι. - Ed.).
Νιώθεις τη διαφορά; Τάσεις, πρόσωπα, άνθρωποι
Ίσως, υπάρχει κάτι κοινό παντού, κάποια χόμπι που μοιράζονται όλοι. Αλλά η προσέγγιση στη βάση της ομορφιάς σε κάθε χώρα είναι διαφορετική. Ίσως ο κοινός παρονομαστής σήμερα είναι δέρμα. Πολύ όμορφο λαμπερό δέρμα. Όλοι αγωνίζονται για λάμψη, αλλά σε κάθε κουλτούρα είναι διαφορετικό και με ενδιαφέρει πάρα πολύ.
Λοιπόν, πώς, για παράδειγμα, είναι διαφορετική η προσέγγιση στο μακιγιάζ στη Νέα Υόρκη και το Παρίσι
Πιστεύω ότι τόσο εκεί όσο και εκεί υπάρχει μια μάλλον τεχνική προσέγγιση στην ομορφιά, αλλά με διαφορετικά αποτελέσματα. Επιπλέον, υπάρχει μια διαφορά όχι μόνο μεταξύ του Παρισιού και των Ηνωμένων Πολιτειών, αλλά και μεταξύ των ανατολικών και δυτικών ακτών της Αμερικής. Θα μιλήσω για την ανατολική ακτή, την οποία γνωρίζω καλύτερα. Στη Γαλλία, το μακιγιάζ είναι πολύ κοντά στο καλλωπισμό. Η γυναίκα του Παρισιού θα χρησιμοποιήσει τονικό και τονωτικό για να πάρει το αποτέλεσμα του καλά ενυδατωμένου δέρματος. Όμως οι Νεοϋορκέζοι δεν ντρέπονται για παχύτερη κάλυψη ή καθαρή γλυπτική, τα φρύδια έχουν μεγάλη σημασία, για να μην αναφέρουμε τα μαλλιά. Τα μαλλιά είναι επίσης σημαντικά και για τις δύο κουλτούρες. Όμως οι Γάλλες γυναίκες είναι περισσότερο για αμέλεια, και στη Νέα Υόρκη θα υπάρχει στυλ, λάμψη, αυτό είναι όλο. Αλλά αυτό που είναι τώρα κοινό είναι η επιθυμία να νικήσει ένα πράγμα, είτε πρόκειται για χείλη, μαλλιά ή μάτια.
Δεν είναι αυτή η συνήθης σύσταση ενός καλλιτέχνη μακιγιάζ: "Δώστε έμφαση σε ένα πράγμα - είτε στα χείλη είτε στα μάτια"
Είναι αλήθεια, αλλά υπάρχουν περιπτώσεις που τονίζετε τα πάντα ταυτόχρονα, ενώ όλα είναι πολύ διαφανή και αυτή είναι τώρα η πιο δημοφιλής εικόνα: λαμπερό δέρμα, σκιές που φαίνεται να λείπουν, κραγιόν, που φαίνεται να λείπει και εσείς απλά φαίνονται πολύ φρέσκα. Και αυτός είναι ο κύριος άγραφος κανόνας του μακιγιάζ - σχετικά με την έμφαση σε ένα πράγμα - εκφράζεται τώρα στην ιδέα της διαφάνειας και της σκίασης. Για παράδειγμα, το megatrend των σούπερ ματ χειλιών σε πλούσιο χρώμα θα φαίνεται πολύ φρέσκο όταν συνδυάζεται με αυτόν τον αόρατο τόνο. Το ίδιο ισχύει με τα καπνιστά μάτια: τώρα δεν είναι πλέον σκοτεινά και όχι μαύρα, αλλά όλο και πιο διαφανή καπνιστή, το δέρμα λάμπει και όλα φαίνονται πολύ πιο μαλακά και πιο θηλυκά από πριν, αλλά ταυτόχρονα παραμένει μυστήριο - αυτό είναι απαιτείται καπνιστή μάτια. Σε γενικές γραμμές, αυτή η βελτίωση των κλασικών είναι αυτό που κάνουμε τα τελευταία πέντε χρόνια. Αυτό αφορά όλο και λιγότερο τις έτοιμες συνταγές και περισσότερο τις επιλογές, σχετικά με την εύρεση του δικού σας στυλ, την προσθήκη ή την αφαίρεση ορισμένων στοιχείων.
Η τάση εξαρτάται από τα κεφάλαια; Τι έρχεται πρώτο, ένα προϊόν ή μια ανάγκη για ένα αποτέλεσμα
Και οι δύο παίζουν ρόλο. Πάρτε το ίδιο λαμπερό δέρμα. Τώρα όλοι θέλουν να επιτύχουν ένα τέτοιο αποτέλεσμα και μπορείτε να βρείτε οποιοδήποτε μέσο για αυτό - από φαρμακεία έως πολυτελή. Ταυτόχρονα, πρέπει να συμφωνήσετε, κάποια στιγμή, μια πυκνή επίστρωση, παρόμοια με μια μάσκα, από μόνη της έπαψε να έχει νόημα, άρχισε να φαίνεται ξεπερασμένη. Δηλαδή, από τη μία πλευρά, υπήρχε μια επιθυμία, μια ανάγκη, και από την άλλη, εμφανίστηκαν διαθέσιμα μέσα. Φυσικά, ο τρόπος ζωής αλλάζει επίσης: οι γυναίκες είναι πολύ απασχολημένες, δεν μπορούν όλοι να περάσουν ακόμη και 15 λεπτά μπροστά από έναν καθρέφτη που εφαρμόζει μακιγιάζ. Όλοι θέλουν ένα γρήγορο και διαρκές αποτέλεσμα. Το ματ κραγιόν είναι αυτό: το φοράτε και παραμένει στα χείλη σας για ώρες. Θέλουμε τα καλλυντικά να είναι ανθεκτικά, το δέρμα να είναι λαμπερό και όποιος θέλει περισσότερα μάτια ή περισσότερα χείλη εκεί, ο καθένας αποφασίζει για τον εαυτό του. Θυμάμαι πριν από επτά ή οκτώ χρόνια, είπα ότι το μέλλον είναι για το μακιγιάζ, όσο το δυνατόν πιο κοντά στη φροντίδα, για προϊόντα που συνδυάζουν τα πάντα: τόνος, αστάρι, σκιές, κρέμα ματιών, κραγιόν και ρουζ. … Γενικά, ο τρόπος ζωής και τα μέσα είναι ένας ατελείωτος διάλογος.
Διαφέρει το μακιγιάζ σε διαφορετικές κοινωνικές ομάδες; Ή τα πάντα παγκοσμιοποιούνται
Το μακιγιάζ μπορεί να εξυπηρετήσει διαφορετικούς σκοπούς. Μερικές φορές μια γυναίκα μπορεί να το φορέσει ως αξεσουάρ για να συμπληρώσει την ομορφιά της, μερικές φορές - επειδή πρέπει να φαίνεται καλλωπισμένη, μερικές φορές - επειδή πρέπει να ασχοληθεί με ένα συγκεκριμένο κοινό. Παρατήρησα ότι λόγω του ότι γίνεται ευκολότερη η απόκτηση πληροφοριών, οι γυναίκες έχουν γίνει πιο ελεύθερες στην επιλογή τους. Και με αυτή την έννοια, υπάρχει όλο και περισσότερη ποικιλία. Θυμάμαι όταν δούλευα πίσω από τον πάγκο στις γωνίες M. A. C το 1995 και έκανα μακιγιάζ για πελάτες, όλοι απαιτούσαν το ίδιο πράγμα! Στην αρχή ήταν περίγραμμα, γλυπτική, στη συνέχεια συνέβη το grunge και μετά από αυτό όλα εξερράγη - και δεν υπήρχε ούτε ένα στυλ. Τώρα οι γυναίκες έχουν μια επιλογή. Φυσικά, υπάρχουν τάσεις, κάτι είναι πιο δημοφιλές, και ίσως γι 'αυτό οι γυναίκες χρειάζονται περισσότερη βοήθεια, θέλουν να μπορούν να κάνουν τα πάντα μόνα τους. Το μακιγιάζ έχει γίνει πολύ δημοκρατικό.
Το μακιγιάζ διαιρείται με την ηλικία; Τώρα στις πασαρέλες βλέπουμε όλο και περισσότερα παλαιότερα μοντέλα, φαίνονται θεϊκά. Πώς πλησιάζετε το μακιγιάζ τους, προσπαθείτε να συγκαλύψετε την ηλικία τους
Αυτή είναι πάντα μια προσωπική προσέγγιση. Συνήθως μια ώριμη γυναίκα έχει ήδη μια τεράστια εμπειρία με το μακιγιάζ, με το προσωπικό της στυλ, και το λαμβάνω πάντα υπόψη. Είναι ακόμη πιο ενδιαφέρον με τα μοντέλα, επειδή όλα τα πιθανά πειράματα μακιγιάζ έχουν ήδη πραγματοποιηθεί με τα πρόσωπά τους. Και είναι, κατά κανόνα, σε αρμονία με την εμφάνισή τους, ξέρουν τι τους ταιριάζει. Επομένως, ο στόχος μου είναι να καταλάβω τι τους αρέσει περισσότερο για το πρόσωπό τους: ίσως πρέπει να ανοίξετε τα μάτια σας, να περιγράψετε τα χείλη σας ή να ανανεώσετε τον τόνο σας. Σπάνια ζητούν μια πυκνή επίστρωση. Τις περισσότερες φορές, εργαζόμαστε για να διατηρήσουμε το δέρμα τους ενυδατωμένο, φρέσκο. Είναι πολύ σημαντικό να εργαστείτε με τα μάτια, καθώς οι αναλογίες μπορούν να αλλάξουν με την ηλικία, τα βλέφαρα μπορούν να γίνουν πιο λεπτά ή να γέρνουν. Η μάσκαρα είναι σημαντική, χρειάζεται ρουζ, καθώς μεγαλώνουμε χλωμό με την πάροδο του χρόνου, αν και γνώρισα καταπληκτικές γυναίκες με τις οποίες δεν συνέβη κανένα από αυτά - δίπλα τους ένιωσα παλιά. Παρακολουθήστε την παράσταση Dries Van Noten: αν κοιτάξετε προσεκτικά, κάθε μοντέλο έχει διαφορετικό μακιγιάζ: μερικά έχουν έντονα μάτια, μερικά έχουν υπέροχο δέρμα. Εξ ορισμού, το μακιγιάζ πρέπει να συμπληρώνει την προσωπικότητα, την ατομικότητα, το πνεύμα. Αυτή είναι η προσέγγισή μου: Ενδιαφέρομαι κυρίως για τον χαρακτήρα και ο σχεδιασμός είναι στη δεύτερη θέση.
Τι πιστεύετε για το μακιγιάζ κόκκινου χαλιού; Τι χαρακτηριστικά διαθέτει, αλλάζει η προσέγγιση σε αυτό
Ναι, σίγουρα αλλάζει. Έχω έναν φίλο που συνεργάζεται με διασημότητες και συχνά κάνει μακιγιάζ για το κόκκινο χαλί και μου είπε ότι μελετά τις τάσεις της μόδας και τις πασαρέλες, επειδή οι πελάτες του τον ζητούν όλο και περισσότερο να επαναλάβει κάποια στοιχεία που είναι επί του παρόντος σχετικά. Για παράδειγμα, ένα "γυμνό" πρόσωπο με χείλη ή φρύδια συν eyeliner - και τίποτα άλλο. Και αν κοιτάξετε αυτό το μακιγιάζ γενικά, θα παρατηρήσετε ότι η ποικιλία έχει γίνει πολύ περισσότερο, ενώ το μακιγιάζ θα πρέπει να παραμείνει πολυτελές - αυτό είναι το Χόλιγουντ.
τι σε εμπνεει
Πάντα λέω ότι η έμπνευση είναι ενέργεια. Για μένα, ακόμα κι αν εμπλέκονται άλλες αισθήσεις, θα πρέπει να φτάσει στο οπτικό επίπεδο της αντίληψης. Λοιπόν, για παράδειγμα, το έργο του Ines Longuevial, ο οποίος έρχεται με σχέδια για χαλιά. Είδα τη δουλειά της, και αυτό συνέβη. Σε γενικές γραμμές, μερικές φορές τα πάντα είναι εντελώς κυριολεκτικά, όταν οι πίνακες ή η ασπρόμαυρη φωτογραφία μετατρέπονται σε μακιγιάζ και μερικές φορές όχι. Ο συνάδελφός μου Terry Barber είπε κάποτε ότι έκαναν μακιγιάζ και δεν συνειδητοποίησε καν ότι είχε κοιτάξει στο παρελθόν τη δουλειά του Man Ray. Το μακιγιάζ δεν ήταν μαύρο και άσπρο, αλλά πίστευε ότι ήταν μαύρο και άσπρο, έτσι συμβαίνει.
Πού προτιμάτε να εργάζεστε - σε παραστάσεις ή σε σετ
Τα αγαπώ και τα δύο. Η παράσταση είναι πάντα ενεργητική, αγχωτική, με απίστευτη δημιουργικότητα, γιατί υπάρχει πολύ λίγος χρόνος για προετοιμασία. Εάν δεν απαιτείται τίποτα πολύ περίπλοκο, συνήθως μας δίνονται 48 ώρες για την προετοιμασία. Κάνουμε το τεστ την ημέρα πριν από την παράσταση, όταν επιβεβαιωθούν το casting και το στυλ, και στη συνέχεια μαζί ολοκληρώνουμε γρήγορα την αρχική ιδέα. Υπάρχει περισσότερος έλεγχος στο στούντιο, περισσότερο προγραμματισμός.
Τι μπορείτε να πείτε για την πλέον δημοφιλή εμφάνιση με μακιγιάζ χωρίς μακιγιάζ
Αυτή τη σεζόν, νομίζω ότι έχουμε επιστρέψει σε απολύσεις. Και το γυμνό πρόσωπο έχει γίνει ένα νέο κλασικό, και για μένα - ένα είδος πράξης αυτοπεποίθησης, γιατί έχει γίνει συνειδητή επιλογή. Πρόσφατα μιλήσαμε με έναν δημοσιογράφο για το χρώμα και πώς το χρώμα στο μακιγιάζ δίνει δύναμη και θάρρος στον χρήστη, αλλά χωρίς μακιγιάζ, το αποτέλεσμα είναι το ίδιο - είναι μια προσωπική επιλογή και η δήλωση είναι εξίσου δυνατή και ισχυρή. Είμαι ευτυχής που οι γυναίκες έχουν αυτήν την επιλογή.
