Οι σοβιετικοί ιδεολόγοι προσπάθησαν πρώτα να απαγορεύσουν τη μόδα, μετά να τον ελέγξουν και κατέληξαν σε ανεπιτυχείς προσπάθειες να το σταματήσουν. Όμως, παρά την καταδίκη, κάτω από την κάλυψη της νύχτας, οι υπόγειες γυναίκες της μόδας συνέχισαν να κόβουν φούστες, παντελόνια και να «πάρουν» batnichki.
1. Βρεφική
Ο Ζακ Ντεσάνγκ εφηύρε τα πάντα, ο οποίος έγινε συγγραφέας πολλών πιο θρυλικών χτενίσματος, ιδίως του coiffe-decoiffe ("χτένισμα χωρίς χτένισμα"), αλλά όλη η δόξα πήγε στην Brigitte Bardot και την ηρωίδα της.
Η ταινία "Babette Goes to War" εμφανίστηκε στην ΕΣΣΔ ένα χρόνο μετά την πρεμιέρα, και έκανε ακόμα πιο εντυπωσιακή εντύπωση από ό, τι στην Ευρώπη. Μια ελαφριά ρομαντική κωμωδία, όπου παίζονται οι περιπέτειες ενός ξανθού στο γερμανικό πίσω μέρος, άρεσε ο θεατής.
Όλοι οι Σοβιετικοί άνδρες έκαναν μάχη για την ηθοποιό και οι γυναίκες αντιγράφουν επιμελώς την εικόνα της. Για να είμαι ειλικρινής, αποδείχθηκε άσχημα. Οι σοβιετικοί δάσκαλοι ήταν ήδη κατώτεροι από τον Dessange. Η δημιουργικότητά τους δεν διέθετε επαληθευμένη αμέλεια που γοητεύει την ταινία. Η σοβιετική μωρά μοιάζει συχνότερα με ομοιόμορφα καπάκια.
2. Μπατνίκ
Πουκάμισα με περιλαίμιο κλείστρου εμφανίστηκαν στα πενήντα, όταν οι φίλοι βροντούσαν στην ΕΣΣΔ. Τους ονόμασαν με ξένο τρόπο "buttondown", η λέξη αργότερα μετατράπηκε σε αρχείο δέσμης.
Δεν μπορείτε να κατηγορήσετε κανέναν ιδιαίτερα για την εμφάνιση αυτής της τάσης. Το κίνημα εμφανίστηκε αυθόρμητα και συνέλαβε τη χρυσή νεολαία και τα κορίτσια από τα περίχωρα. Αλλά εκείνες τις μέρες, η τάση δεν ήταν ακόμη δημοφιλής. Ακόμα και μετά το Φεστιβάλ Νεολαίας και Φοιτητών του 1957.
Τα πουκάμισα του σώματος μπόρεσαν να κερδίσουν αληθινά βήματα στη σοβιετική κοινωνία μόνο στη δεκαετία του εβδομήντα, όταν το "unisex" στυλ προήλθε από τη Δύση. Και μαζί του, όλα είναι περίπλοκα. Οι ιστορικοί της μόδας δεν μπορούν ακόμη να αποφασίσουν ποιος θα δώσει την παλάμη: μεταξύ των νικητών είναι οι Coco Chanel και Rudy Gernreich με τα ίδια μαγιό για άνδρες και γυναίκες. Στην ΕΣΣΔ, πιθανότατα δεν πήγε χωρίς χίπηδες, τον John Lennon και τον Yoko Ono. Τα σοβιετικά μπλουζάκια ήταν πολύχρωμα.
3. Φόρεμα με κουκούλα
Η δημοτικότητα του Pugacheva στη Σοβιετική Ένωση μπορεί να ζηλεύει από όλα τα σύγχρονα ρωσικά αστέρια μαζί. Αλλά την ίδια στιγμή, στην αρχή της καριέρας της, ήταν δύσκολο να την ονομάσουμε στυλ εικονίδιο. Το prima donna ντυμένος απλά και πάνω στη σκηνή: μακριά φούστες, τα ήδη αναφερόμενα μπλουζάκια, βαρετά "επίσημα" φορέματα
Ο Vyacheslav Zaitsev βοήθησε την Alla να γίνει ο ιδρυτής της τάσης. Στα τέλη της δεκαετίας του εβδομήντα, για μια παράσταση σε ένα φεστιβάλ στο Σόποτ, ήρθε με ένα φόρεμα με κουκούλα, το οποίο ταυτόχρονα έκρυβε με επιτυχία όλες τις ατέλειες της φιγούρας και ταυτόχρονα ήταν αρκετά φωτεινός και υπερβολικός.
Αυτό δεν σημαίνει ότι αυτό το ρούχο έγινε αντιληπτό από όλους, ο τραγουδιστής έλαβε ακόμη και θυμωμένα γράμματα από τους οπαδούς, αλλά πολλοί ντόνατς άρεσαν πάρα πολύ τη νέα τάση.
4. Μίνι φούστα
Η «ολέθρια επιρροή της Δύσης» έγινε αισθητή στην ΕΣΣΔ ήδη από τη δεκαετία του '50, και στη δεκαετία του εξήντα το Σιδηρούν Παραπέτασμα έσπασε σοβαρά, ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπάθησαν οι υπηρεσίες επιβολής του νόμου. Η ιστορία της μίνι φούστα το αποδεικνύει πολύ καλά. Εφευρέθηκε στην Αγγλία και κυριολεκτικά σε δύο ή τρία χρόνια η μόδα εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο.
Στην ΕΣΣΔ, εμφανίστηκε σε μεγάλο βαθμό χάρη στην Jacqueline Kennedy, η οποία άρχισε να εμφανίζεται σε μίνι ακόμη και σε επίσημες εκδηλώσεις, και στη Vyacheslav Zaitsev, η οποία συμπεριέλαβε την τάση στις συλλογές της.
Πολύ σύντομα, οι σοβιετικές γυναίκες της μόδας άρχισαν να κόβουν ανελέητα τις φούστες τους σε ένα όλο και πιο βασικό μίνι. Οι αρχές προσπάθησαν κάπως να καταπολεμήσουν αυτήν την τάση, αλλά χωρίς πολύ ενθουσιασμό. Δεν πραγματοποίησαν εκστρατεία πλήρους κλίμακας - οι αγωνιστές για την ηθική εκδίκησαν τα μικροπράγματα.
Οι διοργανωτές της Komsomol στάθηκαν στην είσοδο των πανεπιστημίων, έλεγξαν το μήκος των φουστών και έστειλαν υπερβολικά γενναίους μαθητές να αλλάξουν. Εκείνοι που ήταν ιδιαίτερα ένοχοι απειλήθηκαν ακόμη και με απέλαση από το Komsomol. Και φυσικά, συνήθιζα να χλευάζω τη μόδα "Crocodile"
Ωστόσο, η μίνι φούστα επέζησε και μάλιστα άρχισε να εμφανίζεται στις ταινίες, όπου οι καμπάνες και τα τζιν έφτασαν πολύ αργότερα. Για παράδειγμα, στην ταινία "Seven Old Men and One Girl", ο κύριος χαρακτήρας λάμπει με τα πόδια της στα πρώτα πλαίσια.
5. Μανδύας Μπολόνια
Οφείλει τη φήμη του στην ΕΣΣΔ στον Alain Delon. Το 1962, κυκλοφόρησε η ταινία του Luchino Visconti "Rocco and His Brothers" - και ο Γάλλος ηθοποιός έγινε αμέσως σύμβολο σεξ των σοβιετικών γυναικών. Κάθε νέα ταινία με τη συμμετοχή του συλλέγει μεγάλες γραμμές στους κινηματογράφους.
Οι άνδρες, από την άλλη πλευρά, άρεσαν ένα αδιάβροχο από συνθετικό ύφασμα (νάιλον με υδατοαπωθητική σύνθεση), που ονομάστηκε "Μπολόνια". Ακόμα και οι αδέξιοι σοβιετικοί αξιωματούχοι κατάφεραν να δημιουργήσουν την παραγωγή τους στο εργοστάσιο Novo-Fominsk μέσα σε λίγα χρόνια. Τότε άλλοι εντάχθηκαν, αλλά δεν μπορούσαν να ικανοποιήσουν το αίτημα.
Στα τέλη της δεκαετίας του εβδομήντα, οι γυναίκες άρχισαν να φορούν τέτοια μανδύα. Η ζήτηση αυξήθηκε ακόμη περισσότερο, ήταν δύσκολο να ληφθούν ακόμη και εγχώρια προϊόντα, για να μην αναφέρουμε τα εισαγόμενα.
6. Φουντωτό παντελόνι
Μερικές φορές η μόδα στη σοβιετική κοινωνία πήρε τον χαρακτήρα κάποιου παραλογισμού. Αυτό μπορεί να φανεί καθαρά στο παράδειγμα του παντελονιού. Έφτασαν στη χώρα μαζί με τους δίσκους των Beatles στα τέλη της δεκαετίας του '60. Η True Beatlemania στην ΕΣΣΔ δεν απέκτησε τον ίδιο διαδεδομένο χαρακτήρα με τη Δύση, αλλά ορισμένα στοιχεία του στυλ τους εξαπλώθηκαν σε όλη τη χώρα με εντυπωσιακή ταχύτητα.
Εάν στον καπιταλιστικό κόσμο η μόδα ήταν απλώς ένα ελαφρύ και ιδιότροπο αεράκι που θα μπορούσε να αλλάξει κατεύθυνση ανά πάσα στιγμή, τότε στη Σοβιετική Ένωση ο "άνεμος" κράτησε για δεκαετίες και εντατικοποιήθηκε μόνο με την πάροδο του χρόνου.
Η φωτοβολίδα φοριέται από όλους, σε οποιονδήποτε συνδυασμό και για οποιονδήποτε λόγο. Έβγαλαν ακόμη και τη σχολική στολή, έτσι ώστε οι δάσκαλοι, ως φύλακες της ηθικής, να περπατήσουν με έναν κυβερνήτη και να ελέγξουν ότι το παντελόνι δεν ήταν πλατύτερο από το 31 εκατοστά, το οποίο θεωρήθηκε ο κανόνας.
7. Τζιν
Η ιστορία των τάσεων στη χώρα του ανεπτυγμένου σοσιαλισμού δεν μπορεί να γίνει χωρίς τζιν. Στην πραγματικότητα, σύμφωνα με τον τρόπο που άλλαξαν, μπορεί κανείς να μελετήσει τη σοβιετική μόδα, σύμφωνα με το κόστος τους στη μαύρη αγορά - την οικονομία, και σύμφωνα με την ιστορία της καταπολέμησης της τάσης - του ποινικού κώδικα.
Για πρώτη φορά, τα τζιν αναδείχτηκαν το 1957 στο Φεστιβάλ Νεότητας και Σπουδαστών, από το οποίο ξεκίνησε η απόψυξη για πολλούς. Οι τυχεροί που επισκέφτηκαν την πρωτεύουσα εκείνη την εποχή απλώς τους αντάλλαξαν με ξένους για οποιοδήποτε είδος γνήσιου χάλια όπως τα αυτιά.
Η μόδα άρχισε να σέρνεται σε όλη τη χώρα όταν κυκλοφόρησε η αμερικανική ταινία The Magnificent Seven. Παρά την κριτική, το παρακολούθησαν σχεδόν 70 εκατομμύρια θεατές - και πολλοί από αυτούς έμαθαν για πρώτη φορά για "καουμπόη παντελόνι".
Η δημοτικότητα των ιδεολογικά αλλοδαπών τζιν ενοχλούσε τις σοβιετικές αρχές ακόμη και μετά την επίσημη εισαγωγή τους από την Ινδία και τη Βουλγαρία. Όμως, παρά τις καρικατούρες και τα δεινά στις συνεδριάσεις των κομμάτων, καθ 'όλη τη διάρκεια της σοβιετικής περιόδου, παρέμειναν η κύρια τάση, ελαφρώς μεταβαλλόμενη μορφή: από φλεγόμενα σε "μπανάνες".
8. Κινεζική ομπρέλα
Στις αρχές της δεκαετίας του πενήντα, τα σοβιετικά καταστήματα πλημμύρισαν κυριολεκτικά με προϊόντα από την Κίνα. Εκείνη τη στιγμή, οι χώρες άρχισαν να κάνουν φίλους και να χτίζουν κομμουνισμό μαζί. Η ΕΣΣΔ έστειλε εργαλειομηχανές, εξοπλισμό, μέταλλα στην Ουράνια Αυτοκρατορία και από εκεί έλαβε διάφορα καταναλωτικά αγαθά, τα οποία συχνά παρήχθησαν με βιοτεχνικό τρόπο.
Ωστόσο, οι ανεπιτήδευτοι σοβιετικοί άνθρωποι, που κατάφεραν να χάσουν όμορφα πράγματα, κυριολεκτικά τον χτύπησαν. Οι κινεζικές ομπρέλες από μπαμπού και μετάξι είχαν μεγάλη ζήτηση. Μια αυτοσεβασμένη γυναίκα πρέπει να είχε εμφανιστεί μαζί του στην παραλία, για μια βόλτα στο πάρκο και στην αυλή.
Οι θαυμαστές ήταν επίσης σε ζήτηση, αλλά ήταν πιο συχνά κρεμασμένοι στους τοίχους. Η μόδα τελείωσε τόσο ξαφνικά όσο ξεκίνησε. Ο Στάλιν πέθανε, η λατρεία του αποσυνδέθηκε στο εικοστό συνέδριο, το οποίο προσβάλλει θανάσιμα τον Μάο Τσε Τουνγκ. Το εμπόριο σταμάτησε, άρχισαν οι συγκρούσεις και η φθορά μιας τέτοιας ομπρέλας έγινε γρήγορα πατριωτική.
9. Ριγέ γκέτες
Στην ΕΣΣΔ, η μόδα για αυτούς ξεκίνησε χάρη στη Jane Fonda. Η αμερικανική ηθοποιός διατηρήθηκε σε φόρμα με αερόμπικ μεταξύ των γυρισμάτων και κάποια στιγμή αποφάσισε, όπως λένε τώρα, να κερδίσει χρήματα από το χόμπι της. Όλος ο κόσμος κατακλύστηκε κυριολεκτικά από βιντεοκασέτες με το σύνολο των ασκήσεών της. Μετακόμισαν επίσης στο σοσιαλιστικό στρατόπεδο. Σοβιετικές γυναίκες άρεσαν τόσο αερόμπικ όσο και κολάν.
Στις αρχές της δεκαετίας του ογδόντα, αυτοδημιούργιες ομάδες για ρυθμική γυμναστική άρχισαν να εμφανίζονται σε ολόκληρη τη χώρα, το 1985 διείσδυσε στην κεντρική τηλεόραση, και έγινε ένα άλλο σύμβολο της περεστρόικα.
Οι Legging, εν τω μεταξύ, έζησαν τη ζωή τους. Έπεσαν σε μια ισχυρή ροή δημοτικότητας της μουσικής ντίσκο, έτσι άρχισαν να φοριούνται στην καθημερινή ζωή. Ταυτόχρονα, για κάποιο παράξενο λόγο, ήταν ριγέ προϊόντα που έγιναν μοντέρνα.
10. Τεχνητή γούνα
Η μόδα για τα τεχνητά υλικά ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του '50. Παρόμοιες τάσεις παρατηρήθηκαν σε όλο τον κόσμο και η Σοβιετική Ένωση δεν ήταν μοναδική σε αυτό. Το Lurex, το νάιλον, το ακρυλικό, η κρέπα de chine, ο πολυεστέρας και όλες οι άλλες εφευρέσεις της χημικής βιομηχανίας γύρισαν το κεφάλι των σχεδιαστών και των σχεδιαστών μόδας.
Στις αρχές της δεκαετίας του '60, ξεκίνησε η εποχή της πλαστής γούνας. Γούνινα παλτά από κάτι χημικό έχουν γίνει απαραίτητο για τους fashionistas. Αν και αρχικά υποτίθεται ότι ήταν μόνο μια φθηνή αντικατάσταση, αγοράστηκαν ακόμη και από εκείνους που μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά ένα πραγματικό βιζόν. Πρώτα απ 'όλα, τα εισαγόμενα παλτά γούνας αποτιμήθηκαν - πουλήθηκαν σε καταστήματα λιτότητας πιο ακριβά από τη γούνα αστραχάν.
Η κορυφή της δημοτικότητας ήρθε στα μέσα της δεκαετίας του εβδομήντα. Το πιο εντυπωσιακό είναι ότι η ποιότητα αυτής της γούνας ήταν μάλλον κακή. Δεν μπορούσε να αντέξει τους Ρώσους παγετούς. Και στη δεκαετία του '90, όταν η βιομηχανία κατάφερε τελικά να βελτιώσει την απόδοσή της, το faux fur μόλις ξεπέρασε το στυλ.
