Πώς η εργατική τάξη έγινε εικονίδιο στυλ

Πώς η εργατική τάξη έγινε εικονίδιο στυλ
Πώς η εργατική τάξη έγινε εικονίδιο στυλ

Βίντεο: Πώς η εργατική τάξη έγινε εικονίδιο στυλ

Βίντεο: Πώς η εργατική τάξη έγινε εικονίδιο στυλ
Βίντεο: Διαδραστικό βιβλίο ιστορίας ΣΤ΄ Δημοτικού 2024, Ενδέχεται
Anonim

Ενώ ο ρυθμός της ζωής γίνεται πιο ασταθής, η μοντέρνα μόδα τρέχει μαζί του από το ένα άκρο στο άλλο. Το στυλ αρχίζει να καθορίζεται από ένα τέτοιο σύνολο παραγόντων που καθίσταται αδύνατο να προβλέψουμε τι μας περιμένει στο εγγύς μέλλον. Οι σημερινές πασαρέλες και οι δημιουργοί τους σπεύδουν να αναζητήσουν φευγαλέες τάσεις που μπορούν να τους εμπνεύσουν σε νέες ανακαλύψεις με στυλ. Ταυτόχρονα, οι μοντέρνες στάσεις που δεν βρίσκονται στο απόγειό τους για πολύ καιρό απορρίπτονται, όπου αναμειγνύονται με τη μαζική κουλτούρα, την πλήξη και πεθαίνουν μόνες τους στην πτώση των τάσεων του περασμένου έτους. Η λαχτάρα για χρηματισμό είναι μια λογική αντίδραση των αποδεκτών μόδας σε μια ασταθή κατάσταση. Ο Normcore και άλλοι σαν αυτό είναι οι πιο εντυπωσιακές εκδηλώσεις μιας τάσης, για την εμφάνιση της οποίας αρκεί να παρακολουθείτε περιστασιακά τη ροή Tumblr. Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο έντονη είναι η επιθυμία των δημιουργών να απομακρύνουν τη μόδα από τις ρίζες της, υπάρχει ένας τομέας της ζωής που είχε καθοριστική επιρροή στη μόδα και το στυλ για τριάντα χρόνια.

Image
Image

Στη δεκαετία του '60 και του '70 του περασμένου αιώνα, η μόδα ήταν πολύ ένα πολύ μικρό στρώμα ανθρώπων. Τα ρούχα δημιουργήθηκαν για να δείξουν την πολυτέλεια και τον πλούτο και όλη η αισθητική υπαγόρευε από πάνω προς τα κάτω. Όλα αυτά οδήγησαν σε ένα ισχυρό κίνημα διαμαρτυρίας, το οποίο ειδικότερα εκδηλώθηκε στην επανάσταση του πανκ στο Ηνωμένο Βασίλειο τη δεκαετία του 1970 και στη δημιουργία μιας ειδικής μόδας που δεν μιμούσε τα ρούχα των πλούσιων και διάσημων.

Μέσα από το έργο μορφών όπως οι Vivienne Westwood, Malcolm McLaren και Zandra Rhodes, ο καλοντυμένος κόσμος συνειδητοποίησε για πρώτη φορά ότι τα ρούχα θα μπορούσαν να είναι ένας τρόπος διαμαρτυρίας. Καρφίτσες, σχισμένα τζιν και άλλα χαρακτηριστικά πανκ μετανάστευσαν από τις φτωχογειτονιές στις πασαρέλες και παραμένουν εκεί μέχρι σήμερα. Κάτι παρόμοιο συνέβη στη δεκαετία του 1990, όταν το κίνημα των οπαδών και οι ομάδες όπως το Oasis και το Stone Roses δημιούργησαν μια τάση που ονομάζεται «terrase casual», η οποία αναμίχθηκε περίεργα αθλητικά είδη και παραδοσιακά είδη εργασίας όπως τα πάρκα και τα μπουφάν. -Harrington.

Όλα αυτά είναι το αποτέλεσμα της επιρροής του βυθού στην κορυφή, της εργασιακής κουλτούρας στον κόσμο της υψηλής ραπτικής και αυτή η διαδικασία συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Από τα κοσμήματα συνονθύλευμα από τη Junya Watanabe έως τον πειραματισμό glam rock από τον Saint Laurent, οι σχεδιαστές βασίζονται σε ένα αποδεδειγμένο σύνολο εμφανίσεων που χρονολογούνται από τα Sex Pistols.

Έτσι, οι οικονομικές δυσκολίες στα τέλη του εικοστού αιώνα και η αναταραχή στο προλεταριακό περιβάλλον άλλαξαν για πάντα τον κόσμο της μόδας, καθιστώντας τον ένα παράξενο κοκτέιλ πολυτέλειας και πρωτότυπης απλότητας.

Αλλά μην ψάχνετε για πραγματικές κοινωνικές επιπτώσεις σε αυτήν την αναζήτηση έμπνευσης. Λαμβάνοντας υπόψη πόσα πανκ και skinheads εμφανίστηκαν στους δρόμους τα τελευταία χρόνια, αυτό θα πρέπει να θεωρηθεί ως μια αρκετά σταθερή μόδα με σαφείς κανόνες συμπεριφοράς. Δεν είναι όλοι όσοι φορούν σακάκι βομβαρδισμού, οι οποίοι μοιράζονται τις απόψεις των Ναζί, όπως δεν ανήκει κάθε Mohawk σε ένα ιδεολογικό πανκ.

Ταυτόχρονα, υπάρχει ένα πολύ πιο λεπτό είδος πολιτιστικής ιδιοκτησίας, το οποίο εξαρτάται λιγότερο από την υποπολιτισμική σχέση, αλλά διατηρεί τη στιλιστική αυθεντικότητα της αρχικής πηγής. Ακριβές αθλητικές φόρμες, ρετρό πάνινα παπούτσια, νοσταλγία για τη δεκαετία του '90 - αυτή είναι ίσως η μεγαλύτερη ασυνείδητη νοσταλγία για τον πολιτισμό της εργατικής τάξης στην ιστορία.

Image
Image

Εδώ και δεκαετίες, ο συνδυασμός εμπορικών σημάτων υψηλής μόδας, όπως το MOSCHINO, το Armani και το Versace με περιστασιακά αθλητικά είδη από τις Nike, Reebok, Fred Perry και Champion, έχει δει σε πολλά μέρη του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της κουλτούρας hip-hop. Η κουλτούρα των Βρετανών Chavs έφερε αυτόν τον εκλεκτισμό στο αποκορύφωμά του, δημιουργώντας μια αναγνωρίσιμη εικόνα που χρησιμοποιούν ακόμη και οι οικιακοί σχεδιαστές όπως ο Gosha Rubchinsky.

Η κουλτούρα των κατοίκων δημιουργεί μόδα και κανείς δεν μπορεί να την αρνηθεί. Η πρόσφατη ιστορία με την επωνυμία Burberry έδειξε την ασυνέπεια της έννοιας της παραγωγής ρούχων για τους πλούσιους - κανείς δεν ήθελε να φορέσει τέτοια ρούχα που φώναζαν για την κοινωνική κατάσταση με όλη τους την εμφάνιση, ενώ το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού της χώρας βρισκόταν σε μια αξιοζήλευτη οικονομική κατάσταση. Στο τέλος, οι νέοι σχεδιαστές κατάφεραν να βγάλουν το εμπορικό σήμα από την κρίση, αλλά έγινε πολύ ενδεικτικό άλλων διάσημων εμπορικών σημάτων.

Σχεδόν κάθε μεγάλο σπίτι μόδας έχει επεκτείνει την παραγωγή της δικής του σειράς αθλητικών παπουτσιών (πολλά από τα οποία είναι εντελώς αντίγραφα των εμπορικών σημάτων μαζικής αγοράς), πράγμα που σημαίνει ότι η μόδα πήγε στο λουρί της εργατικής τάξης. Μοναδικές διεργασίες παρατηρούνται ακόμη και με κλασική ανδρική μόδα, όπου τα πάνινα παπούτσια Air Jordan έχουν γίνει κανονικά με ένα κλασικό κοστούμι.

Αλλά τι οδήγησε σε αυτήν την αλλαγή; Γιατί προσανατολίζεται η μόδα από κάτω προς τα πάνω; Από τη μία πλευρά, υπάρχει πάντα ένα στοιχείο γνησιότητας σε μια κουλτούρα εργασίας που λείπουν οι τάσεις της μόδας. Αυτό που ήρθε κατευθείαν από το δρόμο φαίνεται πάντα πιο ειλικρινές από αυτό που έχει ωριμάσει στο μυαλό των μορφωμένων σχεδιαστών μόδας. Ωστόσο, κάτω από όλα βρίσκεται κάτι πιο απαίσιο, με πολύ βαθύτερες πολιτισμικές υποδηλώσεις. Αν νωρίτερα η μαζική μόδα ήταν το ντύσιμο ενός φτωχού με τα ρούχα ενός πλούσιου, σήμερα όλα είναι ακριβώς το αντίθετο.

Στην πραγματικότητα, η έκρηξη της κουλτούρας του δρόμου με υψηλή μόδα είναι ένα είδος φλερτ των πλούσιων με απλότητα και φθηνή. Η βιομηχανία μόδας δεν επιδιώκει την φθηνή, αλλά απλώς διαμορφώνεται, γεμίζοντας με νέο περιεχόμενο. Επομένως, ένα συνηθισμένο καπάκι από έναν γνωστό σχεδιαστή μπορεί να κοστίσει υπέροχα χρήματα, αλλά αφήνει στους γνώστες να διαβάσουν το γεγονός ότι αυτό το ρούχο, αν και φαίνεται απλό, δεν είναι πραγματικά έτσι. Η απόρριψη της εξωτερικής επιδεξιότητας δεν έδειξε την απόρριψη της μοναδικής κατανάλωσης, αλλά την κρυπτογράφησε μεταξύ των προτύπων μαζικού στυλ. Με την ευλογία της μόδας, ένα ακριβό μάλλινο παλτό σε συνδυασμό με ένα κοστούμι τριών τεμαχίων και ένα ζευγάρι αθλητικά πάνινα παπούτσια μπορεί τελικά να θεωρηθεί κομψή πινελιά.

Φυσικά, έχουμε αγγίξει μόνο ένα μικρό μέρος του συνολικού τοπίου της μόδας και θα ήταν γελοίο να υποθέσουμε ότι η βιομηχανία μόδας θα καθίσει και θα περιμένει την εργατική τάξη να βρει ιδέες που μπορούν να εντοπιστούν, να κλαπούν και κατάλληλος. Αυτό το σχήμα δεν λειτουργεί πλέον αφού κάποιος μπορεί να δημιουργήσει ένα στυλ και η απόσταση μεταξύ των ατόμων και του δημιουργού έχει μειωθεί σε μερικά κλικ.

Συνιστάται: